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La música clásica es un término que se refiere a la música tradicional occidental con músicos formalmente entrenados que tocan instrumentos físicos, y formalmente grabados en partituras. Se distingue de la música popular y del folclore. Esta categoría abarca multitud de géneros, entre los que destacan los cánones, conciertos, sinfonías, óperas, sonatas y ballets.

Las raíces de la tradición musical clásica occidental se remontan al siglo IX de nuestra era. Antes de eso, los filósofos griegos y romanos habían escrito sobre teoría musical, pero la Iglesia cristiana de Europa quiso romper con esa tradición a propósito, ya que estaba asociada a sus creencias paganas. La primera forma de música cristiana occidental fue el canto gregoriano, un tipo de música monofónica, con un coro de hombres que cantaban la misma melodía. No se utilizaban instrumentos, ya que también se consideraban paganos. Los primeros instrumentos que empezaron a utilizarse en la música profana en Europa fueron los de viento-madera, como la flauta y la flauta dulce, así como algunos instrumentos de cuerda, principalmente el laúd.

La época del Renacimiento (entre 1400 y 1600) trajo consigo dos grandes cambios: el uso de instrumentos por parte de los músicos de la iglesia y las anotaciones musicales grabadas. Con la invención de las partituras, la conservación de la música ya no se hacía de forma oral, sino de forma escrita, mucho más duradera y precisa. Los géneros más comunes de la época eran las misas y los motetes, pero también la música profana, como las chansons (en Francia), los madrigales (en Italia) y los villancicos (en España). En esta época surgió la tonalidad clásica europea, la práctica de ordenar las notas en acordes mayores o menores, que domina gran parte de la música popular en todo el mundo hasta hoy. Entre los compositores renacentistas más famosos se encuentran Claudio Moneverdi y Josquin des Prez.

El Renacimiento dio paso a la era barroca a principios del siglo XVII. En ella surgieron géneros como la ópera, un género musical narrativo, así como la cantata, el concierto y la sonata. Los compositores barrocos más conocidos fueron Johan Sebastian Bach y Johann Pachelbel de Alemania, así como Antonio Vivaldi con su famoso concierto para violín "4 estaciones" de Italia. Al Barroco le siguió el llamado "periodo clásico", que designa específicamente la música de mediados del siglo XVIII a principios del XIX en este sentido. Tenemos a artistas como Ludwig van Beethoven, de Alemania, y sus 9 sinfonías, Wolfgang Amadeus Mozart, de Austria (parte del Sacro Imperio Romano Ger mánico en esa época), con muchas óperas, piezas de cámara y sinfonías propias, y Joseph Hayd, también de Austria.

La era romántica de la música europea tuvo lugar en el siglo XIX. El alemán Richard Wagner y el ruso Piotr Ilich Chaikovski crearon sus obras en este periodo. También lo hizo el húngaro Ferenc Liszt, del Imperio de los Habsburgo, considerado por muchos como la primera verdadera estrella musical del mundo, que daba conciertos ante multitudes entusiastas. La reacción exagerada de algunos ante las actuaciones del virtuoso pianista fue descrita como "Lisztomanía". Es conocido por sus Rapsodias húngaras.

Pasando al siglo XX, tenemos el periodo modernista y luego el post-modernista. Hoy, en el siglo XXI, la versión más escuchada de la música clásica escrita contemporáneamente son las partituras cinematográficas.

MUSICALIDAD

Evidentemente, con tantos géneros que abarcan más de un milenio, es imposible hacer generalizaciones que se ajusten a todos ellos y que no sean triviales. Sin embargo, vamos a enumerar algunas.

La música clásica utiliza instrumentos físicos. Los más habituales son el violín, la viola, el bajo vertical, el piano, el órgano, la flauta, la trompeta, las trompas, la batería y el platillo. Una pieza clásica también puede tener voces, tanto solistas como cantadas por un coro. En la parte de historia de este artículo hemos mencionado la importancia de la tonalidad europea, que es la práctica de ordenar las notas en acordes mayores o menores.

ARTISTAS FAMOSOS

Algunos de los artistas de música clásica más famosos de la actualidad suelen componer partituras de películas. El alemán Hans Zimmer compuso la música de películas como "Gladiator " (2000), "El caballero oscuro" (2008) e "Interstellar" (2014). El estadounidense John Williams compuso la música de las nueve películas de la franquicia de La guerra de las galaxias, estrenadas entre 1977 y 2019, así como de " En busca del arca perdida" (1981) y "Parque Jurásico" (1993).

El famoso tenor italiano Andrea Bocelli no es conocido por su música de cine, sino por cantar piezas de ópera y lanzar música pop original. Su clásico pop operístico de 1995 "Con te partirò" se convirtió en uno de los singles más vendidos de la historia de la música, con 12 millones de copias vendidas en todo el mundo.

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